ЗАКАЗАТЬ КАРТИНУ, ИЛИ КУПИТЬ?
Наталья: И вообще я немного плохо отношусь к картинам - на заказ, т.к. мне кажется искусство по заявке - это картина однодневка... она радует глаз недолгое время, т.к либо оправдывает твои ожидания либо нет. А вот то, что рисуется просто по вдохновению - это мне больше импонирует... Хочется смотреть на картину и находить что-нибудь новое в ней для себя..
Искусство на заказ
Я: Если глянуть в историю то окажется что может и большая часть шедевров различных видов искусства создана на заказ и отнюдь не является однодневкой, а наоборот люди интересуются ими все больше.
Просто качество выполнения заказа зависит от способностей и искренности художника.
Леонардо да Винчи и Андрей Рублев тоже писали живопись на заказ.
актеры и музыканты работают, по сути, только по представленному им сценарию. И вдохновение просто обязано приходить к ним в конкретное время и в конкретном месте. Без заказа вообще не возможна работа архитекторов, театральных художников, художников-монументалистов.
Картины "по вдохновению":
Я: Часто удачные картины, которые художник очень любит, вряд ли пойдут на продажу. А большинство картин, которые продаются, написаны специально на продажу.
Так же для того, что бы картина имела больше шансов продаться, художник использует максимально продаваемый не раз использованный сюжет, так как такая картина скорее найдет покупателя, чем более сложная и не сразу понятная.
В отличие от картины написанной на заказ картины на продажу пишутся "побыстрей" и в большом количестве, потому что не известно продастся картина через 2 года, через 3 месяца или вообще ни когда.
Работая над картиной на заказ можно спокойно работать и быть уверенным, что на 95%(по моему опыту) получишь вознаграждение за свой труд.
Вообще мне кажется, что вдохновение может приходить во время работы над картиной точно так же как аппетит во время еды.
|
|
|
Копии картин
Копия картины Веласкеса "Венера перед зеркалом"
Копии картин - это возможность лицезреть у себя дома различные направления живописи:
шедевры живописи голландских, итальянских мастеров, живописцев эпохи возрождения и средневековья, картины 15 века или 18 века, импрессионистов, а так же шедевры древней живописи.
фламандская и голландская живопись: натюрморты, бытовые сцены, анималистические картины создадут уютную, но торжественную обстановку.
художник может сделать картину под интерьер или написать копии картин, которые создавали известные художники. Копия картины, написанная специально для Вашего интерьера создаст
атмосферу идеально подходящую духу Вашего дома, заняты ли вы игрой или просто наслаждаетесь уютной обстановкой. Кроме того копию картины можно заказать в подарок на 14 февраля или выполнить в подарок на 23 февраля
Современные интерьеры, в оформлении которых использованы профессионально скопированные произведения живописи мастеров прошлого - это оригинальное решение.
натюрморт
Декоративный натюрморт как элемент картины встречается в античном, древневосточном и средневековом искусстве. В китайском и японском искусстве существовал сопоставимый с европейским жанром натюрморта жанр "цветы и птицы".
Выделение жанра натюрморта происходит в Европе в 16 в. в связи с развитием интереса к быту, частной жизни человека и окружающим его предметам. Эпоха расцвета натюрморта приходится на 17 век. В это время в жанре натюрморта работает огромное количество художников в Голландии, Италии, Испании, Франции. Особое развитие этот жанр получил в Голландии. Голландский натюрморт образовал множество типов натюрмортов: "цветы и фрукты", "завтраки" и "десерты", "битая дичь" и "рыбы", аллегорический натюрморт.
Тематические натюрморты голландских художников отличает внимание к живописно-световой среде, проработке фактур различных материалов. Особенно величественны и торжественны фламандские натюрморты. Картины фламандских художников отличаются размахом и помпезностью своих многосоставных композиций.
В основном это жизнеутверждающие картины с изображениями цветов, фруктов, дичи и других даров природы.
18 век - время плодотворной работы одного из самых значительных художников натюрморта - Ж. Б. С. Шардена. Живопись Шардена выделяется своей человечностью, свободой колорита и богатством композиционных решений.
в 19 в. крупных мастеров специализирующихся именно в жанре натюрморта не появляется. Хотя к жанру натюрморта обращаются в большей или меньшей степени почти все известные художники-живописцы. Натюрморт обогащается новым содержанием и новыми формами в живописи.
По своему стали трактовать натюрморт импрессионисты, В. ван-Гог и П.Сезан, А. Матисс, П. Пикассо, Ж. Брак. Расцвет русского натюрморта приходится на 20 в.
К искусству натюрморта обращаются художники "Мира искусства", "Бубнового валета" и "Голубой розы". Появляются и художники, основой живописи которых, является натюрморт.
Это такие мастера живописи как И. И. Машков, Дж. Моранди.
|
|
